Home

TORTURE SQUAD dibentuk pada tahun 1989, di kota São Paulo, memiliki Cristiano Fusco sebagai gitaris dan pendiri, Marcelo Fusco pada drum dan Marcelo Dirceu sebagai bassis dan vokal.

Bermain di kancah metal bawah tanah di São Paulo, dan tanpa karya rekaman hingga awal 90-an, semua anggota meninggalkan band kecuali gitaris.

Pada tahun 1993, Fusco merekrut anggota band baru dan diundang untuk bergabung dengan drummer band Amilcar Christófaro (RTH), bassist Castor (TOXIC STAGE). Amilcar membawa dari band lama Anda penyanyi Vitor Rodrigues (RTH) dan gitaris Fulvio Pelli (RTH), memberi band baru awal dan nyata.

A soul in Hell (demo 1993)
Shivering (1998)
Asylum Of Shadows (1999)
The Unholy Spell (2001)
Pandemonium (2003)
Death, Chaos and Torture Alive (2004 – cd)
Death, Chaos and Torture Alive (2005 – dvd)
Chaos Corporation (2006 – EP)
Hellbound (2008)
AEquilibrium (2010)
Esquadrão de Tortura (2013)
Coup d’ Étad Live (2015 – CD)
Coup d’ Étad Live (2015 – DVD)
Return of Evil (2016 – EP)
Far Beyond Existence (2017)

Pada tahun 1993, dengan line-up ini didirikan, mereka merekam materi band pertama, demo tape “A Soul in Hell”, dengan lima lagu. Segera setelah itu, gitaris Fulvio Pelli meninggalkan band. Sejak itu, TORTURE SQUAD secara musik lebih suka hanya menggunakan satu gitar.

Shivering, album pertama yang harus dirilis pada tahun 1995, setelah beberapa kegagalan pihak ketiga, keluar hanya pada tahun 1998, dengan band bermain di semua tempat yang memungkinkan dan selalu memberikan banyak kepentingan untuk membawa peralatan mereka sendiri ke konser. Mereka tahu bahwa dengan semua pengorbanan untuk membawa amplifier drum, gitar dan bass, orang akan memahami musik mereka seperti itu.

“Saya tidak pernah berpikir untuk tidak mengambil drum saya. Hanya, tentu saja, jika tidak ada cara untuk melakukannya. Jika saya menulis lagu yang memiliki eksekusi cepat menggunakan tiga tom drum, itu memiliki alasan mengapa, itu tidak acak, dan dengan orang-orang itu terkait dengan nada, jadi, tentu saja, kami punya perhatian tentang ini pada mengambil kami peralatan sendiri. Saya ingat ketika Cristiano membeli Marshall JCM 900; Saya terpesona oleh beratnya suara gitar. Bermain hidup-hidup, kami memiliki suara, energi latihan yang sama, dan itu pasti membuat perbedaan, membuat orang memperhatikan musik kami. ”

Album pertama dengan cepat diikuti oleh karya kedua mereka, “Asylum of Shadows”, tahun 1999, yang direkam di Sao Paulo di studio Mr. Som, dan diproduksi oleh Pompeu dan Heros Trench dari KORZUS.


8 ALASAN MENGAPA MUSIK PENTING BAGI KAMI

8 ALASAN MENGAPA MUSIK PENTING BAGI KAMI

1. Bahasa Universal

Meskipun setiap negara memiliki bahasanya sendiri, hanya ada satu bahasa yang dapat kita pahami: bahasa musik. Kami bahkan tidak membutuhkan kata-kata untuk memahami apa yang dikatakan musik. Setiap tahun saya melihat banyak orang yang berbeda dari banyak negara menghadiri festival. Saat musik dimainkan, sepertinya semua orang mengerti apa yang keluar dari speaker dan mereka mulai menari mengikuti musik itu. Musik yang terbaik pernah di nyanyikan oleh salah satu pemilik perusahaan judi wmcasino.

2. Suasana

Musik menciptakan suasana. Ini menambah pengalaman apa pun yang Anda lakukan. Dapatkah Anda membayangkan pesta tanpa musik, acara olahraga tanpa musik, atau film tanpa musik? Mungkin tidak.

3. Musik Unites

Musik memainkan peran yang sangat penting dalam menyatukan orang. Baik itu festival, konser, atau klub malam, orang-orang berkumpul untuk menikmati musik yang dimainkan. Saya mendapat kehormatan untuk menghadiri beberapa festival besar di Eropa, dan sungguh menakjubkan melihat jumlah orang yang datang dari berbagai negara di seluruh dunia, hanya untuk menjadi bagian dari pengalaman. Di festival seperti Tomorrowland atau Ultra, Anda akan melihat banyak orang dari seluruh dunia menikmati seluruh pengalaman musik. Tidak masalah dari mana Anda berasal, setiap orang diperlakukan sama. Ini adalah sesuatu yang kita semua bisa pelajari.

4. Fokus

Jika saya harus melakukan beberapa hal yang berhubungan dengan bisnis, saya ingin memasang musik di latar belakang agar bisa fokus sedikit lebih baik. Terbukti secara ilmiah bahwa musik meningkatkan fungsi otak. Selain itu, mendengarkan musik di lingkungan dengan orang lain juga memastikan Anda tidak terganggu oleh suara orang lain. Bagi saya sebagai produser, sisi baiknya adalah saya mendapatkan banyak inspirasi dengan mendengarkan musik ketika saya sibuk melakukan sesuatu.

5. Emosi

Musik dapat melakukan hal-hal hebat untuk suasana hati Anda. Jika Anda ingin merasa bahagia, Anda dapat mendengarkan lagu-lagu yang membahagiakan dan cara kerjanya juga sebaliknya. Saat Anda kehilangan seseorang dalam hidup Anda, mendengarkan lagu sedih akan membantu. Sains mengatakan mendengarkan lagu sedih sebenarnya bisa membuat Anda lebih bahagia. Jika Anda ingin tahu lebih banyak tentang ini, Google tahu banyak;)

6. Imajinasi

Saya rasa saya bukan satu-satunya yang mendengarkan musik dan langsung memiliki visi di kepala saya tentang lingkungan sekitar yang sesuai dengan karya musik tersebut. Musik membiarkan imajinasi Anda mengalir dan itu jelas hal yang baik untuk kreativitas dan kesehatan Anda.

7. Memori

Musik bagus untuk ingatan Anda. Saya yakin Anda dapat mengingat lirik dari banyak lagu jauh lebih baik daripada artikel yang baru saja Anda baca. Di panti jompo, mereka mulai menggunakan terapi musik agar para lansia dapat mengingat masa lalu mereka, yang tidak dapat mereka ingat tanpa mendengarkan musik.

8. Itu hanya kesenangan

Saya akan menutup kemungkinan dengan alasan paling penting mengapa kita mendengarkan musik. Sangat menyenangkan mendengarkan musik, jadi mari kita terus melakukannya! Jika Anda kebetulan membutuhkan beberapa Techno, klik di sini atau cukup tekan putar di bawah!


5 Hal Untuk Meningkatkan Kreativitas Musik Anda

5 Hal Untuk Meningkatkan Kreativitas Musik Anda

Kreativitas dan keterampilan menulis berjalan seiring dan keduanya harus mengalir bersama jika Anda ingin memaksimalkan hasil Anda. Meskipun Anda dapat membaca semua tentang cara meningkatkan kreativitas dan keterampilan menulis, tidak ada gunanya jika Anda tidak meluangkan waktu yang diperlukan untuk bereksperimen dan berlatih!

Melakukan hal ini tidak hanya membuat Anda terbiasa dengan hal-hal baru, tetapi juga membantu Anda memasukkan keterampilan yang baru dipelajari ke dalam sesi menulis musik Anda. Ada banyak hal di luar sana, tetapi secara pribadi, ini adalah 5 hal yang sangat membantu saya!

1. Lacak Lagu Selama 7 Hari

Ada banyak variasi dalam latihan ini. Trek sehari selama sebulan, 2 trek sehari selama 7 hari, dll. Tetapi untuk menghindari otak saya meledak dalam kesibukan kreatif ini, trek sehari selama 7 hari adalah yang terbaik bagi saya. Ini adalah latihan yang bagus karena Anda memiliki jumlah waktu tertentu untuk memikirkan sebuah ide dan mengeluarkannya dalam DAW Anda. Karena tantangan menggunakan kerangka waktu yang begitu kecil, Anda tidak memiliki banyak ruang untuk mengkritik pilihan atau arah kreatif Anda.

Bagian utama dari latihan ini adalah untuk tidak memikirkan apa pun dan hanya membuat apa pun muncul di benak Anda, dengan bebas. Dan setelah Anda selesai dengan ini, Anda dapat menyelami proyek ini nanti dan membuat perubahan penting yang menurut Anda perlu, seperti meningkatkan mixdown, menyelesaikan ide yang tidak lengkap, dll. Setelah Anda selesai dengan semua 7 lagu, Anda Akan ada barang senilai 2 EP yang siap Anda gunakan!

2. Hari Sepenuhnya Desain Suara

Mengalokasikan satu hari penuh hanya untuk desain suara dapat sangat membantu kreativitas dan keterampilan menulis musik Anda, anda juga bisa mengalokasikan hari sepenuhnya berselancar ataupun mencari ide lagu di rumah mewah casino www.tarsandswatch.org dan lain sebagainya. Memberikan satu hari hanya untuk satu tugas dapat memberi Anda banyak waktu untuk mengotak-atik dan menggila dengan suara untuk mendapatkan hasil yang unik. Ide utama di balik ini adalah bahwa Anda harus membuat setidaknya 10 suara yang berbeda dan suara yang diproses dalam satu hari yang sangat berbeda satu sama lain. Beberapa dapat berupa tambalan synth, arps, pad, dll. Anda pasti dapat menambah jumlah suara yang ingin Anda buat dalam sehari dan setelah Anda selesai melakukannya, cukup simpan preset ini atau file audio yang dipantulkan ke folder sampel pribadi Anda sehingga lain kali Anda mulai menulis sesuatu, Anda akan memiliki sesuatu yang baru dalam inventaris Anda. Ini tidak hanya memberi Anda ruang untuk menjadi sekreatif mungkin, tetapi juga membantu mempercepat proses menulis Anda!

3. Buat Sampel Anda Sendiri

Sama seperti hari desain suara, anggap ini sebagai hari yang tidak ada apa-apanya selain membuat sampel baru dan khusus untuk Anda gunakan sendiri yang mendefinisikan Anda sebagai artis, terdengar keren bukan? Ini adalah tugas yang membosankan dan memakan waktu, tetapi sangat bermanfaat dan Anda akan merasa sangat senang dan bangga menggunakan sampel ini di jalur Anda.

Ada banyak cara untuk melakukannya. Anda dapat mendesain tendangan baru menggunakan plugin generator tendangan seperti Kick 2, Anda dapat membuat jerat baru dengan melapisi sampel yang berbeda dan menggabungkannya dalam bentuk Transient, Body, Tail dan memprosesnya secara berbeda untuk mendapatkan sampel snare yang benar-benar berbeda dan unik. Anda dapat merekam foley, suara atmosfer, membuat efek baru seperti impact, riser, uplifters, downlifter, dll. Kemungkinannya tidak terbatas dan Anda mungkin mendapatkan banyak sampel keren dengan satu hari kerja!

4. Tulis & Simpan Melodi, Kata & Seni

Seperti latihan sebelumnya yang berfokus pada membuat suara dan contoh baru, latihan ini termasuk latihan yang agak sensitif. Dalam hal ini, harus ada fokus yang lebih besar pada Kualitas dan emosi daripada kuantitas. Cukup mainkan drum loop atau tulis blok akord, harmoni yang sesuai dengan akord tersebut, melodi baru, dan bahkan pola arp kustom. Satu hal yang dapat Anda lakukan adalah menuliskan beberapa akord dengan ke-5 atau ke-7, melempar plugin arpeggiator ke atasnya, mengekstrak catatan midi darinya dan mengubahnya untuk mengubah aliran dan nuansa. Setelah Anda selesai membuat akord dan melodi ini, simpan saja blok midi yang pasti dapat Anda gunakan nanti!

Seperti membuat suara dan sampel, kemungkinannya juga tidak terbatas di sini. Yang harus Anda lakukan adalah mengikuti kata hati Anda dan apa yang Anda rasakan. Buat apa yang dikatakan jiwa Anda dan apa yang dirasakan saat itu. Misalnya: jangan memaksakan diri untuk menulis lagu agresif jika Anda merasa sedih. Mengikuti perasaan Anda akan memberi Anda hubungan emosional yang lebih besar dengan lagu Anda!

5. Bersihkan Libarary Musik Anda

Sekarang, ini tidak akan meningkatkan kreativitas Anda tetapi mungkin mempercepat proses penulisan Anda karena Anda tidak perlu menelusuri sampel buruk yang tidak berguna yang tidak / tidak akan Anda gunakan. Salah satu keuntungan dari melakukan ini adalah Anda mungkin menemukan beberapa sampel dan loop bagus yang tidak Anda ketahui sebelumnya! Itu membuat saya sangat bersemangat ketika hal seperti ini terjadi. Ini juga memaksa Anda untuk mengotak-atik agar sampel tersebut berfungsi atau membuat sesuatu yang sama sekali baru dengannya.

Segala sesuatu yang berputar di sekitar musik sangat menarik dan sudut pandang serta pola pikir Anda memainkan peran utama dalam menentukan hasil. Jadi, ini semua tentang bagaimana Anda mendekati apa pun dan seperti biasa, kemungkinannya tidak terbatas. Kami harap Anda mempelajari sesuatu dan ini membantu Anda dalam beberapa hal !!


Kenapa Musik Pop Paling Populer?

Musik Pop

Musik pop merupakan bagian terbesar dari musik yang dikonsumsi saat ini. Ini adalah radio, TV, di toko grosir tempat Anda berbelanja & itu meledak dari mobil yang melewati Anda di jalan dalam perjalanan ke kantor Dan ini bukan sesuatu yang hanya terjadi di kota Anda: musik Adele yang di sponsor oleh situs http://loginsbobet.info/ di Beijing sama terkenalnya dengan di London.

Jadi mengapa musik pop begitu… populer? Apakah ini hanya efek eksposur, sebagian besar karakternya ceria dan menarik atau adakah faktor lain yang bertanggung jawab atas pujian yang tinggi?

Pertama-tama mari kita definisikan musik pop: Musik pop adalah genre yang diturunkan dari rock and roll di dunia Barat sekitar tahun 1950-an. Jangan bingung dengan musik populer yang menggambarkan semua musik yang populer. Tapi ya, musik pop adalah musik yang populer dan sepertinya ada penjelasan ilmiah untuk kepopulerannya.

Beberapa penelitian telah menunjukkan bahwa bagian-bagian otak yang bertanggung jawab atas emosi dan terutama pusat penghargaan otak kita merespons lebih aktif musik yang sudah dikenalnya daripada lagu yang tidak biasa, bahkan jika yang terakhir lebih cocok dengan selera musik orang tersebut.

Sungguh, ini tidak mengherankan. Manusia menyukai pengulangan. Kita merasa lebih aman dan nyaman berinteraksi dengan sesuatu yang sudah kita kenal; pengalaman seperti itu lebih menarik dan menyenangkan bagi mayoritas. Pengulangan mengundang pendengar ke dalam musik sebagai peserta aktif – Tidak butuh waktu lama sampai seseorang mengetuk kaki mengikuti irama lagu.

Faktor pengulangan memainkan peran penting dalam dua hal: Pertama, pengulangan merupakan ciri khas suatu musik secara umum, tetapi lebih dalam kasus musik pop. Selain itu, musik pop adalah salah satu genre yang paling kami kenal. Kami berasumsi bahwa kami mendengar sebuah lagu di mana-mana karena itu populer padahal sebenarnya justru sebaliknya: sebuah lagu populer karena dimainkan di mana-mana.

Konteks pemaparan sama pentingnya dengan skalanya. Manusia adalah makhluk yang rumit, otak kita melakukan jutaan operasi setiap detik tanpa kita sadari. Sebagai akibatnya kita mengalami perasaan dan membuat kenangan. Jika Anda mendengar lagu tertentu setiap kali Anda keluar dengan teman-teman bersenang-senang, Anda akan mulai mengasosiasikan lagu tersebut dengan perasaan positif. Semakin sering sebuah lagu dimainkan, semakin baik kesempatan itu untuk melekat pada salah satu kenangan positif Anda dan menjadi hit. Ini adalah trik yang digunakan industri musik setiap hari. Jadi, lain kali Anda mendengar lagu tertentu untuk hari ke-15, ketahuilah bahwa Anda mungkin akan dimanipulasi untuk menyukainya, tetapi selama itu membuat Anda merasa baik, apa bedanya sebenarnya?


Preferensi Musik dan Kepribadian Anda

Preferensi Musik dan Kepribadian Anda

Apa yang diungkapkan selera musik Anda tentang Anda?

Musik memainkan peran penting dalam kehidupan orang-orang di seluruh dunia, itulah sebabnya banyak orang bertanya-tanya faktor individu apa yang mungkin memengaruhi preferensi musik. Mungkinkah isi playlist Anda, misalnya, mengungkapkan sesuatu tentang kepribadian Anda?

Orang mendengarkan musik sebagai cara untuk mengatur suasana hati, untuk memotivasi latihan, atau bahkan untuk mendapatkan inspirasi. Itulah mengapa momen bermain judi online terbaik adalah pada saat Anda mendengarkan musik favorit, dan itu mungkin meningkatkan presentasi kemenangan Anda.

Seberapa besar pilihan tersebut dipengaruhi oleh ciri-ciri kepribadian yang mendasarinya?

Sifat Kepribadian Terkait dengan Gaya Musik

Sifat Kepribadian Terkait dengan Gaya Musik

Satu studi skala besar yang dilakukan oleh para peneliti di Universitas Heriot-Watt mengamati lebih dari 36.000 peserta dari seluruh dunia. Peserta diminta untuk menilai lebih dari 104 gaya musik yang berbeda selain menawarkan informasi tentang aspek kepribadian mereka.

Menurut peneliti, Adrian North, alasan mengapa orang terkadang merasa defensif tentang selera musik mereka mungkin terkait dengan seberapa banyak hal itu berkaitan dengan sikap dan kepribadian .

North menyarankan agar orang mendefinisikan diri mereka sendiri melalui musik dan menggunakannya sebagai sarana untuk berhubungan dengan orang lain. Penelitiannya menunjukkan hubungan yang sering dibuat orang antara siapa mereka sebagai individu dan selera musik mereka.

Perlu diingat bahwa ini adalah hasil yang dipublikasikan hanya dalam satu studi, bukan direplikasi dan divalidasi oleh berbagai peneliti dan desain studi yang berbeda. Berikut ini adalah beberapa ciri kepribadian yang terkait dengan penelitian ini dengan gaya musik tertentu.

Musik pop

Penggemar dari 40 lagu populer teratas cenderung ekstrover, jujur, dan konvensional. Sementara pecinta musik pop pekerja keras dan memiliki harga diri yang tinggi, peneliti menyarankan bahwa mereka cenderung kurang kreatif dan lebih gelisah.

Musik Rap dan Hip / Hop

Terlepas dari stereotip bahwa pecinta rap lebih agresif atau kasar, para peneliti sebenarnya tidak menemukan kaitan seperti itu. Penggemar rap cenderung memiliki harga diri yang tinggi dan biasanya supel.

Musik country

Penggemar musik country biasanya pekerja keras, konvensional, dan supel. Meskipun lagu country sering kali berpusat pada patah hati, orang yang tertarik pada genre ini cenderung sangat stabil secara emosional. Mereka juga cenderung lebih konservatif dan memiliki peringkat yang lebih rendah dalam sifat keterbukaan terhadap pengalaman.

Musik Rock / Heavy Metal

Terlepas dari citra agresif proyek musik rock dan heavy metal, para peneliti menemukan bahwa penggemar gaya musik ini biasanya cukup lembut. Mereka cenderung kreatif, tetapi seringkali tertutup dan mungkin menderita karena harga diri yang rendah.

Musik indie

Penggemar genre indie biasanya introvert, intelektual, dan kreatif. Menurut peneliti, mereka juga cenderung kurang pekerja keras dan kurang lembut. Kepasifan, kecemasan, dan harga diri rendah adalah karakteristik kepribadian umum lainnya.

Musik Dance

Menurut peneliti, orang yang menyukai musik dance biasanya supel dan tegas. Mereka juga cenderung menempati peringkat tinggi dalam sifat keterbukaan terhadap pengalaman, salah satu dari lima ciri kepribadian utama . Orang yang lebih menyukai musik elektronik yang serba cepat juga cenderung mendapat peringkat rendah dalam hal kelembutan.

Musik klasik

Pecinta musik klasik biasanya lebih tertutup tetapi juga merasa nyaman dengan diri mereka sendiri dan dunia di sekitar mereka. Mereka kreatif dan memiliki rasa harga diri yang baik.

Musik Jazz, Blues, dan Soul

Orang yang menikmati musik jazz, blues, atau soul ternyata lebih ekstrover dengan harga diri yang tinggi. Mereka juga cenderung sangat kreatif, cerdas, dan santai.

Apa Kata Riset

Sejumlah penelitian telah menemukan bahwa selera musik sebenarnya dapat menjadi prediktor yang baik untuk ciri-ciri kepribadian, namun tidak semua penelitian setuju.

Prediksi Sifat Kepribadian

Penelitian yang dilakukan oleh psikolog Jason Rentfrow dan Sam Gosling menunjukkan bahwa mengetahui jenis musik yang Anda dengarkan sebenarnya dapat menghasilkan prediksi yang sangat akurat tentang kepribadian Anda.

Orang ekstrovert cenderung mencari lagu-lagu dengan garis bass yang berat sementara mereka yang menikmati gaya yang lebih kompleks seperti jazz dan musik klasik cenderung lebih kreatif dan memiliki skor IQ yang lebih tinggi . Rentfrow dan Gosling telah memperluas studi mereka, melihat berbagai aspek musik yang dapat ditautkan ke preferensi.


10 Genre Musik Teratas – Daftar Genre Musik 2020

10 Genre Musik Teratas - Daftar Genre Musik 2020

Ada jumlah genre musik yang tidak terbatas di dunia saat ini. Tapi kita bisa melihat 10 besar. Ini adalah 10 genre musik teratas menurut konsumsi album musik di Mabosway.

Berikut adalah 10 genre musik paling hits di 2020 :

Hip Hop / Rap – 12,01%

Hip Hop / Rap - 12,01%

Rap telah mendominasi musik dekade terakhir dan tampaknya kekuatan yang tak terbendung dengan pengaruh hip hop yang mendunia.

Hip Hop adalah gaya musik yang menggunakan pidato berirama dan berima.

Jika Anda mencari informasi lebih lanjut tentang Hip Hop, pelajari lebih lanjut di Artikel Sejarah Hip-Hop kami yang mendalam!

Tekno – 10,38%

Techno juga menjadi genre musik yang dominan dalam dekade terakhir.

Techno adalah bentuk musik dansa elektronik yang diciptakan di Detroit pada akhir 1980-an, dan sejak itu telah menarik perhatian pendengar musik di seluruh dunia.

R&B – 10,00%

R & B adalah singkatan dari rhythm & blues dan sangat penting dalam membentuk budaya saat ini dan menggabungkan elemen pop, soul, dan hip hop untuk menciptakan gayanya sendiri yang berbeda.

R&B telah menciptakan beberapa artis dan hits terbesar di dunia dan akan terus menjadi genre musik yang populer.

Punk – 8,82%

Banyak orang telah melupakan tentang punk, tetapi ada sebagian besar orang yang diam masih menikmati genre ini.

Muncul di pertengahan 1970-an, itu dipandang sebagai pemberontakan terhadap musik klasik pada waktu itu dan menyebarkan perasaan pemberontakan remaja budaya.

Rock Alternatif – 7,82%

Rock Alternatif - 7,82%

Dibangun di atas gitar yang terdistorsi, rock alternatif adalah gaya pop rock yang meledak menjadi arus utama ketika Nirvana merilis single berjudul ‘Nevermind’ yang mengeksplorasi genre tersebut. Ini adalah genre yang masih diminati banyak orang hingga saat ini.

House – 7,45%

House Music adalah genre musik dansa elektronik, tetapi dengan twist. Ini memiliki ketukan 4/4 yang berulang dan biasanya memiliki 120-130 denyut per menit.

Itu dibuat dari produser musik di Chicago pada pertengahan 1980-an. Sejak awal yang sederhana di klub Chicago, ini telah menjadi salah satu genre musik terbesar di dunia.

Country – 6,54%

Musik country telah ada selama hampir satu abad, berasal dari Amerika Serikat bagian Selatan dan mengambil inspirasi dari musik folk dan blues Amerika.

Ini adalah campuran balada dan lagu-lagu tari, menggunakan alat musik dawai.

Jika Anda tertarik mempelajari lebih lanjut tentang musik country, bacalah artikel Sejarah Musik Country kami!

Rock Indie – 5,19%

Indie rock adalah genre musik rock yang diciptakan di AS dan Inggris pada tahun 1970-an.

Itu berasal dari label rekaman independen dan mengambil inspirasi berat dari Jazz dan Punk rock.

Indie Rock telah membuat beberapa lagu paling terkenal di tahun 2000-an seperti ‘Seven Nation Army’ dan masih terus memiliki banyak artis berbakat dalam genre tersebut.

Elektro – 4,72%

Musik Elektro juga dikenal akhir-akhir ini sebagai ‘EDM’ adalah genre yang sedang naik daun yang menggunakan mesin drum berat dan funk.

Ini adalah genre yang sukses dan dibuat untuk klub, dan budaya memakannya.

Latin – 3,77%

Musik Latin terus menjadi genre musik yang populer, dan musik Latin adalah istilah yang digunakan untuk musik berbahasa Spanyol dan Portugis.

Ini lebih populer dari sebelumnya dan akan terus berkembang dengan hits seperti ‘Despacito’ membawanya ke media arus utama.

Lihat juga Dapatkan Keuntungan 7 Jika Anda Belajar Musik!.


Mengapa Musik Merupakan Elemen Penting di Casino

Mengapa Musik Merupakan Elemen Penting di Casino

Tidak ada yang dapat menyangkal fakta bahwa musik dapat menghasilkan keajaiban dan pemilik casino berpikiran sama. Iringan musik yang dipilih dengan baik dapat menciptakan suasana yang tepat bagi seseorang. Jika Anda mengunjungi casino, Anda akan melihat casino itu tidak pernah sunyi dan selalu ada musik instrumental lembut yang diputar di latar belakang. Anda bahkan dapat melihat pertunjukan langsung dari musisi terkenal atau band lokal.

Menurut Riset, musik sangat memengaruhi suasana hati dan emosi orang yang mendengarkannya. Inilah sebabnya mengapa ini digunakan dalam atmosfer yang penuh tekanan – untuk memecahkan kebosanan dan untuk menciptakan lingkungan yang santai. Sekarang ini bukanlah sesuatu yang tidak disadari oleh casino. Faktanya, merencanakan musik latar casino darat adalah keputusan manajerial yang penting. Lagipula, casino berada di bawah sektor perhotelan dan menjaga agar para tamu tetap terhibur adalah salah satu tanggung jawab inti mereka.

Penggunaan musik latar untuk mengatur suasana hati adalah taktik yang telah teruji waktu, yang juga diadopsi oleh casino online – melihat sekilas situs casino roulette terbaik di Inggris di Roulette Gambler akan mengonfirmasi hal itu. Namun, dalam hal ini tujuan yang diinginkan untuk melakukan itu adalah khusus game. Marilah kita sekarang memahami mengapa musik latar begitu penting untuk casino tradisional berbasis darat dan juga casino online.

  • Meningkatkan Suasana
    Sebagian besar casino berbasis darat memiliki tema yang mereka dukung, jadi menggunakan musik yang tepat dapat meningkatkan suasana dan membuatnya tampak lebih autentik. Jadi, jika ini adalah alun-alun casino bertema Mesir, penting untuk memiliki musik latar instrumental yang sesuai untuk menciptakan suasana yang tepat. Ketika suasana dilengkapi dengan musik latar yang sesuai, itu menghasilkan pengalaman pelanggan yang unggul.
  • Mempengaruhi keputusan
    Meskipun sebagian besar tamu tidak terlalu memerhatikan musik latar, hal itu sangat memengaruhi mereka. Ini memengaruhi cara mereka berpikir dan muncul dalam keputusan perjudian mereka. Misalnya, penelitian telah menunjukkan bahwa musik dapat sangat memengaruhi kebiasaan belanja tamu di casino. Sementara mereka yang mendengarkan musik bertempo rendah biasanya membuat keputusan yang diperhitungkan, mereka yang mendengarkan musik yang lebih cepat cenderung membuat keputusan yang lebih impulsif.
  • Menciptakan lingkungan yang santai
    Sementara beberapa orang berjudi untuk bersenang-senang, sebagian besar adalah penjudi biasa yang cenderung melakukan hobi ini dengan cukup serius. Jadi dengan taruhan tinggi ditempatkan pada game favorit mereka, ketegangan terus meningkat. Ini adalah saat musik yang menenangkan memainkan peran penting dalam menjaga para tamu tetap rileks sepanjang pertandingan. Selain itu, karena sebagian besar casino memiliki lalu lintas tertinggi pada malam hari, Anda tidak ingin mereka tertidur. Jadi, memilih musik latar yang tepat sangatlah penting – musik yang meredakan stres tetapi tidak menyebabkan tidur.
  • Menjaga Pemain Dihibur
    Jika Anda menuju ke resor casino populer itu untuk akhir pekan maka Anda pasti melakukannya untuk bersenang-senang dan bersantai. Jadi, saat Anda melakukannya, casino melakukan segala upaya untuk menjadikannya pengalaman yang lebih menyenangkan. Dalam kasus casino online, musik latar digunakan untuk meniru suasana ini. Jadi, meskipun Anda bermain sendirian dari kenyamanan rumah Anda, Anda masih bisa merasakan sensasi casino darat.
  • Tidak berhenti memengaruhi Casino Online
    Casino berbasis darat telah berhasil menggunakan taktik musik latar selama berabad-abad dan terus melakukannya dalam permainan casino online mereka. Faktanya, casino online telah menggunakan keajaiban yang diciptakan oleh musik latar sejak casino online berkembang di awal 90-an. Namun, efek yang diinginkan adalah menciptakan suasana yang sangat spesifik untuk permainan untuk membantu pemain terhubung dengan permainan casino tertentu. Jadi, apakah itu untuk menciptakan suasana hati yang tepat atau memengaruhi keputusan perjudian – ada banyak hal yang dapat dilakukan oleh musik yang diputar di latar belakang tidak berbahaya. Secara keseluruhan, ini memperkuat pengalaman berjudi, membuat suasananya hidup dan halus hanya dengan pergeseran di trek latar belakang. Namun, pemain harus tetap waspada dan tidak membiarkan ini memikat mereka untuk membuat keputusan game yang salah.

Jadi, jika Anda pernah memutuskan untuk mengunjungi rumah judi, harap ingat semua trik yang digunakan pemilik casino ini dan jangan lupa untuk membuat daftar putar Anda sendiri dengan musik favorit Anda.


Cara Memilih Musik yang Sempurna untuk Casino Anda

Cara Memilih Musik Yang Tepat Untuk Casino Anda

Saat seseorang melewati ambang casino, dia terpikat ke dunia yang dipenuhi kemewahan dan keceriaan. Suasana yang menenangkan membuat pemain merasa rileks dan membawanya ke dunia fantasi. Makanan gratis, minuman, perabotan indah, pencahayaan, suara menarik seseorang untuk bermain lebih dan lebih tanpa penyesalan karena kehilangan uang. Suasana adiktif dirancang untuk mengucapkan mantra yang tepat sehingga pemain merasa sangat sulit untuk meninggalkan tempat itu. Beberapa rumah perjudian offline juga menambahkan fasilitas tambahan untuk menarik pemain seperti spa, klub malam, restoran, dll. Beberapa casino online Singapura memiliki casino fisik dan Anda bisa mendapatkan musik yang indah di sana.

Beberapa penelitian telah dilakukan untuk mengetahui pola perilaku orang yang mengunjungi casino dan apa yang membuat mereka terus bermain. Sementara aktivitas ekstra dapat membuat orang mengunjungi casino, membuat mereka menghabiskan waktu lebih lama adalah masalah lain. Karenanya, desain casino yang tepat memperhitungkan aspek psikologis seorang pemain sehingga ia menghabiskan lebih banyak waktu untuk bermain.

Siapa pun yang mengunjungi casino menemukan bahwa tidak ada satu tempat pun, yang sunyi. Faktanya, casino senyap akan menjadi tempat paling tidak menarik bagi penjudi. Sorakan yang keras, suara kemenangan, suara lemparan dadu dalam permainan roulette – semuanya menambah untuk menciptakan suasana euforia yang tepat yang menarik pemain. Itu membuat pemain merasa bahwa memukul jackpot tidak lain adalah cakewalk. Namun, hiruk-pikuk yang konstan juga bisa sangat menjengkelkan dan tidak nyaman. Sementara sirene, lonceng, sorak-sorai, dan semburan orang mabuk menciptakan lingkungan yang menarik bagi anak kecil, hal ini akan berdampak buruk pada orang dewasa. Untuk mengimbangi ini, casino memainkan musik yang lembut dan menenangkan melalui speaker yang tidak mencolok yang tersembunyi di dinding.

Memotivasi Musik:

Salah satu pertimbangan utama untuk menciptakan suasana adalah musik. Sekarang menjadi fakta yang ditetapkan secara ilmiah bahwa musik adalah faktor motivasi utama bagi semua makhluk hidup, apalagi umat manusia. Sapi dikenal menghasilkan lebih banyak susu dengan memainkan jenis musik yang tepat. Penelitian telah mengungkapkan bahwa musik yang dipilih dengan benar adalah kunci sukses di hampir semua casino, baik online maupun offline. Ujian terbaik untuk pilihan musik yang benar adalah ketika pemain tidak menyadarinya. The Journal of Behavioral Addictions telah menerbitkan sebuah artikel tentang ‘The Type of Musical Soundtrack mempengaruhi perilaku dalam perjudian’. Studi tersebut menyimpulkan bahwa terdapat bukti yang signifikan bahwa musik dapat berpengaruh pada berbagai aspek perilaku perjudian.

Permainan yang berbeda membutuhkan suasana yang berbeda, oleh karena itu, pemilihan musik berbeda-beda sesuai dengan permainan yang dimainkan. Oleh karena itu, pilihan antara musik lounge atau musik ceria dan keras harus dibuat sesuai dengan permainan yang dimainkan dan faktor motivasi yang sesuai bagi pemain untuk merasakan dorongan untuk terus bermain.

Menurut sebuah analisis, musik yang dimainkan di casino serupa. Secara umum, musik dirancang untuk diputar secara tidak mencolok di latar belakang tanpa jeda. Jika ada jeda yang terlalu lama di antara musik, itu akan memicu pemain yang membuatnya merasa bahwa inilah waktunya untuk pergi. Ini jelas merupakan bisnis yang buruk bagi pemilik casino. Memainkan genre musik yang serupa secara terus menerus menciptakan efek yang menenangkan dan menghipnotis pada pemain, yang membuatnya kehilangan kesadaran akan waktu dan kenyamanan tambahan dari casino mendorongnya untuk menghabiskan waktu lebih lama. Sebaliknya jika musik berubah ke genre yang berbeda, pemain menjadi sadar akan perubahan tersebut dan dibawa kembali ke dunia nyata.

Studi yang diterbitkan dalam Journal of Behavioral Addictions menganalisis efek suara tempo rendah dan tinggi pada pemain dalam kaitannya dengan memasang taruhan. Studi tersebut menemukan bahwa suara tempo rendah membuat pemain lebih rileks dan tinggal lebih lama di casino, sementara musik yang dimainkan dengan suara tempo tinggi membuat mereka memasang taruhan pada tingkat yang lebih cepat.

Memilih Musik yang Tepat:

Kebanyakan casino lebih suka menggunakan Mozak, musik instrumental lembut yang dimainkan di lift. Musik lembut yang memudar menjadi latar belakang membuat pemain rileks dan mendorongnya untuk tinggal lebih lama di casino. Komposisinya dipikirkan dengan baik dan bahkan ketika musik diubah, transisinya tanpa jeda, hampir menyatu satu sama lain.

Namun, musik lounge yang lembut dan bertempo rendah cocok untuk permainan kartu dan roulette. Ini tidak benar untuk mesin slot. Di sini musiknya nyaring dan ceria. Ini memberi perasaan hari yang istimewa ketika beruntung untuk mencoba tangan di mesin slot dan mendapatkan jackpot.

Casino memiliki berbagai suara, yang merupakan karakteristik yang melekat pada ruang perjudian. Suara roda yang berputar, koin yang berdenting, suara mesin slot yang berputar atau suara dadu yang berputar – semuanya menambah nuansa casino. Selain itu, ada juga suara kemenangan. Casino memasang sistem suara elektronik untuk menghasilkan suara sorak-sorai yang nyaring ketika jackpot dipukul sehingga pemain tertarik untuk bertaruh. Suara-suara ini membuat pemain berpikir bahwa dia bisa menjadi pemenang.

Pemilik casino harus menyadari bahwa undang-undang hak cipta melindungi pemutaran musik di tempat umum. Hal ini dapat mengakibatkan tuntutan hukum yang panjang dan mahal jika tindakan yang tepat tidak diambil sebelum memutar musik. Ada organisasi yang disebut PRO (Performing Rights organization) yang bertanggung jawab untuk mengumpulkan biaya hak cipta. Pendekatan yang tepat adalah menjalin hubungan dengan PRO ini dan meminta nasihat hukum.

Bukan musik lembut atau musik tempo tinggi yang benar-benar memikat pemain. Ini adalah pilihan musik yang tepat yang memungkinkan karakteristik suara casino mencapai telinga pemain dan menciptakan umpan balik positif untuk terus bertaruh dengan harapan menang. Untuk menginspirasi anda cobalah bermain game all bet atau sa gaming casino pada situs provider joker123 di www.betberry.org. Misalnya, suara sorak-sorai dan kemenangan bisa diredam dengan permainan drum yang keras. Di sisi lain, memainkan musik rock lama dapat menyebabkan pemain mabuk bernyanyi bersama yang dapat menenggelamkan lagi suara lonceng dan sorakan.


Informasi Musik Yang Sangat Menggembirakan

Informasi Musik Yang Sangat Menggembirakan

Dua minggu lalu, Brian Fallon, yang dikenal karena pekerjaannya sebagai artis solo dan anggota Lagu Gaslight, menjadwalkan sesi penulisan lagu Zoom pertamanya dengan Jason Wade dan Steve Stout dari band Lifehouse. “Kami tidak memiliki rencana khusus apa pun,” kata Wade. “Tapi kami mengirim pesan bolak-balik, dan Brian berkata,” Apakah kamu menulis sesuatu yang positif? “Ya, tolong.”

Adegan serupa diputar di studio rumah dan sesi penulisan Zoom di seluruh negeri ketika penulis lagu terus bekerja sambil terisolasi di tengah pandemi global. Dengan berita utama yang suram meningkat dan hari-hari yang dihabiskan di dalam ruangan semakin sulit untuk ditangani, para penulis mengatakan bahwa minat industri terhadap lagu-lagu pengangkatan telah meningkat. “Label dan artis meminta lagu yang lebih positif, lebih sedikit patah hati,” kata Nate Cyphert (Florida Georgia Line, Carly Rae Jepsen). “Permintaan datang untuk lagu-lagu yang lebih optimis dan optimis untuk artis, dan kami memiliki banyak penulis yang sudah ada di dalamnya,” tambah Tuff Morgan, wakil presiden A&R di penerbit musik peermusic.

Untuk Fallon, “hal yang kita semua katakan ketika kita duduk adalah, ‘Bukankah lebih baik ketika kita bisa pergi keluar?'” “Aku benci golf,” tambah penyanyi-penulis lagu itu, “tapi aku akan melakukannya sekarang juga.”

Kerinduan akan alam bebas yang luar biasa ini mendorong balada akustik yang menenangkan dari ketiganya, yang datang bersama dengan cepat terlepas dari potensi jebakan penulisan Zoom. “Buka Pintu Lagi (Big Bright Day)” dimulai dengan peluit yang riang, seperti pratinjau masa depan yang tidak terlalu cemas, dan bergerak cepat untuk menawarkan dorongan yang lebih harfiah: “Kami tahu, dan kami berharap, bahwa hujan akan berakhir ketika cahaya masuk / Ya, kita tahu itu akan baik-baik saja. “

Penyanyi dan penulis lagu Sam Tinnesz, yang berbasis di Nashville dan menandatangani kontrak dengan ADA Warner Music Group, juga tertarik pada tema yang mengangkat ketika dia duduk untuk menulis lagu dengan produser Unsecret pada 8 April. “Kami membutuhkan musik yang menyatukan kami , membuat kami merasa semuanya baik-baik saja, ”kata Tinnesz. “Orang-orang yang saya kenal, tidak peduli jenis musik apa yang biasanya mereka ciptakan, semuanya berusaha mencari cara untuk meletakkan benang harapan [dalam lagu] untuk orang yang berurusan dengan semua pemisahan COVID ini.”

Seperti Fallon dan rekannya, Tinnesz dan Unsecret menulis kerangka “Better Together,” yang dijadwalkan keluar pada 8 Mei di Zoom; mereka kemudian mengirim demo ke pemain sesi untuk bermain di rumah. Lagu akustik bergerak dari sajak yang muram – “Merasa hilang ketika Anda pergi / Dan sekarang terasa seperti seribu hari” – ke sebuah kait yang berdentum-deras-menembus-awan: “Lebih baik saat kita bersama-sama / Ini adalah momen yang membawaku pulang. ” “Dalam genre saya, alternatif, ada banyak musik yang lebih gelap,” kata Tinnesz. “Tapi aku tahu bahwa selama ini, kita tidak membutuhkannya.”

Sekitar waktu yang sama ketika Tinnesz sedang mengerjakan “Better Together,” Jay Brunswick (Reba McEntire, Parmalee) sedang meramu obatnya sendiri untuk blues pandemi di tempat lain di Nashville: “Keep Keepin ‘On,” produk yang belum dirilis dari sesi penulisan Zoom dengan Patrick Murphy dan Jacob Davis. Brunswick membuat sketsa adegan yang sunyi dan sepi di awal lagu – “Ada set bangku, di jantung kota kecil” – tetapi menghidupkannya beberapa saat kemudian: “Itu akan mendengar sorak sorai lagi ketika musim gugur tiba kembali sekitar. ” “Semua yang baik tidak hilang,” Murphy bernyanyi selama paduan suara mantap, ketika Tania Hancheroff menambahkan vokal dukungan yang direkam di rumah dan dipengaruhi oleh Injil. “Tetap pertahankan.”

Beberapa musik yang dapat menggembirakan ataupun dapat membangkitkan semangat dalam bekerja akan di liris oleh salah satu sponsor yang merupakan owner dari situs judi joker123 terbesar. Untuk iformasi lebih lanjut kunjungi situs : https://www.maboswinvip.com/

“Kami melihat banyak hal yang diposting tentang karantina, bagaimana semua orang bosan akan hal itu dan mereka ingin memulai hidup lagi,” jelas Brunswick. “Saya merasa seperti kami membutuhkan pesan positif untuk mengatasi ini, untuk mencoba membawa pandangan yang lebih cerah.”

“Orang-orang menginginkan pesan yang akan membuat mereka terlihat lebih cerah,” kata Tricky Stewart

Menyerang nada ini mudah bagi Brunswick: “Saya suka menulis lagu tentang hal-hal yang menginspirasi,” katanya. “Ini tidak hanya membantu dunia, tetapi juga membantu saya sebagai individu ketika saya menulis hal-hal.”

Bagi penulis yang tidak mengandalkan optimisme sendiri, ada insentif komersial yang mendorong mereka untuk fokus pada pesan seperti yang ada di inti “Keep Keepin ‘On” – lagu yang merespons momen saat ini sudah menjadi hit radio. “Level of Concern, Dua Puluh Satu Pilot”, yang menangani kecemasan terkait karantina secara langsung, mencapai hampir 33 juta pendengar di siaran minggu lalu; di Twitter, penyanyi Twenty One Pilots Tyler Joseph menyebut lagu itu “sederhana tapi penuh harapan.” “Bored in the House” Tyga, sebuah lagu konyol tentang membuat yang terbaik dari penguncian, meningkat dengan cepat di radio juga, mencapai audiensi hampir lima juta.

Direktur program bukan satu-satunya yang berburu lagu seperti ini; pengiklan juga sangat tertarik pada trek tentang persatuan dan ketekunan. Ketika pesanan shelter-in-place diterapkan di seluruh negeri pada bulan Maret, “segalanya berubah sangat cepat ke apa yang saya sebut sebagai‘ ​​COVID-19 bertanya, ‘”jelas Craig Currier, direktur pasar periklanan di peermusic. “Merek sedang mencari lagu kebersamaan, kami ada untuk Anda, mendukung semua orang di garis depan. Kami mendapat empat hingga lima dari permintaan itu sehari. ”

“Orang-orang menginginkan pengiriman pesan yang akan membuat mereka terlihat lebih cerah,” tambah penulis-produser Tricky Stewart (Rihanna, Beyoncé). “Permintaan sinkronisasi untuk jenis lagu itu benar-benar melalui atap. Semua orang tahu bahwa orang ingin merasakan sekarang. ”

Seringkali merek menginginkan klasik lama – peningkatan disampaikan dalam kendaraan yang akrab dan akrab. “Kami melihat banyak permintaan untuk lagu yang sama di katalog kami: ‘Stand By Me,’ ‘Come Together,’ ‘Dengan Sedikit Bantuan Dari Teman-Teman Saya,’ ‘Heroes,’ ‘Ooh Child,’ lagu-lagu ikonik ini yang cocok bagi mereka, ”kata Brian Monaco, presiden dan kepala pemasaran global penerbitan Sony / ATV.

Untuk Kara Foley, wakil presiden film dan televisi untuk Pulse Music Group, pemenangnya adalah “Home,” Phillip Phillips, “balada akustik lain tentang tetap teguh dalam menghadapi ketidakpastian. “Itu lagu yang akrab, tidak terlalu tua, tentang datang bersama dalam waktu yang gelap,” Foley menjelaskan. “Saat ini, semua orang memintanya.”

Sementara Currier memperkirakan bahwa 60 persen dari kampanye iklan menginginkan lagu lama, lagu-lagu baru juga dapat memperoleh eksposur yang berharga melalui sinkronisasi. “Tujuan kami adalah membuat para penulis kami menanggapi hal-hal yang kami lihat diminta setiap hari,” kata Gary Miller, wakil presiden senior layanan kreatif di Spirit Music Group. “Ketika ada peluang di mana seseorang mencari lagu baru, kami membagikan brief itu dengan tim A&R kami.”

Dan sekarang permintaan itu sebagian besar untuk lagu-lagu yang mendorong dan meyakinkan. Merasakan meningkatnya permintaan, Atlas Music Publishing mengirimkan ledakan email pada hari Selasa yang berisi tautan ke daftar putar yang penuh dengan lagu yang belum dirilis “tentang kekuatan, datang bersama, mengatasi tantangan, dan saling mendukung.” Miller dari Spirit Music Group berpikir “akan butuh waktu sebelum lagu tentang berpesta di klub akan beresonansi.”


Fakta Menakjubkan Tentang Musik

10 Fakta Menakjubkan Tentang MusikKata “musik” berasal dari Muses, dewi seni dalam mitologi Yunani. Siapa yang tidak suka musik? Itu dapat melakukan keajaiban untuk suasana hati dan kesehatan Anda, itu membuat Anda terhibur dari kesedihan.

Berikut adalah daftar fakta menakjubkan tentang musik yang ingin Anda ketahui dan bagikan dengan teman-teman Anda.

Fakta # 1 Dengan Musik – Anda Belajar Lebih Baik

Musik sangat memengaruhi dan meningkatkan kemampuan belajar kami. Mendengarkan musik, saat membaca atau belajar sesuatu dapat memicu pembelajaran dan Anda dapat menghafal hal-hal dengan cara yang lebih baik dibandingkan dengan diam sepenuhnya.

Ini membantu kita untuk mencapai konsentrasi dan fokus dan keadaan ini membantu kita untuk memproses dan mempelajari lebih banyak informasi daripada biasanya. Ini membantu Anda untuk memotivasi dan melakukan tugas dengan lebih efisien.

Fakta # 2 Musik Memperkuat Latihan Anda

Musik membantu meningkatkan efisiensi Anda ketika Anda pergi ke gym untuk berolahraga. Berbagai penelitian telah memberikan banyak alasan untuk ini.

Sambil melakukan latihan, musik bertindak sebagai pengalih perhatian dan dengan demikian mengalihkan pikiran dari kelelahan dan tenaga dan membuat latihan secara keseluruhan menyenangkan.

Musik membantu menyemangati suasana hati Anda. Para peneliti telah menemukan bahwa musik membantu Anda untuk memikirkan diri sendiri dan melepaskan diri dari pikiran negatif dan dengan demikian memperkuat latihan Anda.

Fakta # 3 Mendengarkan Musik Secara Biasa Dapat Mengubah Pikiran

Ini adalah fakta bahwa otak memiliki kemampuan luar biasa untuk mengubah ukuran dan kondisinya seiring dengan waktu, perubahan terkait dengan pembelajaran dan koneksi antara neuron. Menurut sebuah penelitian, disimpulkan bahwa volume korteks (materi abu-abu) tertinggi pada musisi profesional, menengah pada musisi angker dan rendah pada non-musisi.

Fakta # 4 Pemilihan Lagu Favorit Ditautkan ke Emotional Mood

Lagu favorit teratas di daftar putar Anda bukan favorit Anda karena memiliki ketukan, lirik atau penyanyi yang paling Anda sukai. Tetapi lagu favorit Anda adalah favorit Anda karena mengaitkan peristiwa emosional atau memori apa pun yang terkait dengan lagu tersebut. Seluruh daftar putar mungkin menggambarkan kondisi emosional Anda atau kejadian atau pengalaman tertentu.

Fakta Musik

Kami biasanya menyukai versi asli lagu tersebut. Ini terjadi bukan karena lebih baik, itu terjadi karena kami mendengarnya terlebih dahulu.

Fakta # 5 Detak Jantung Berubah Seiring dengan Catatan Musikal

Peneliti menemukan fakta yang sangat menakjubkan tentang musik itu; detak jantung meniru irama musik. Detak jantung, tekanan darah, dan pernapasan kami selaras dengan irama dan tempo musik. Itu bisa memicu detak jantung, tekanan darah dan kontraksi saraf dan relaksasi bersamanya.

Singkatnya, kita dapat menyimpulkan bahwa seluruh tubuh kita bereaksi terhadap musik ke tingkat yang lebih besar. Apakah itu tentang fisik atau psikologis; musik memang memiliki pengaruh besar pada Anda.

Fakta # 6 Musik Mempengaruhi Cara Anda Melihat Dunia

Musik dan suasana hati kita sangat terkait erat. Ini membantu kita untuk mengubah suasana hati kita, meningkatkan fokus kita, dan bahkan memotivasi kita.

Para peneliti di Universitas Groningen telah menemukan bahwa mendengarkan jenis musik atau lagu tertentu apakah bahagia atau sedih dapat mengubah cara seseorang memandang dunia. Itu tidak hanya mempengaruhi suasana hati Anda secara umum tetapi juga mempengaruhi persepsi Anda juga.

Fakta # 7 Harapan Hidup

Sebuah fakta yang sangat mengganggu diungkapkan oleh sebuah penelitian di sebuah universitas yang berbasis di Sydney bahwa bintang-bintang pop dan rock mati sangat muda dibandingkan dengan orang kebanyakan.

Studi ini menyimpulkan bahwa musisi yang suka bermsuik meninggal  25 tahun lebih muda daripada orang pada umumnya. Mereka juga menemukan bahwa musisi dan bintang rock memiliki peluang kematian 10 kali lebih besar karena kecelakaan, bunuh diri dan pembunuhan.

Bintang rock rata-rata harapan hidup hampir sama dengan warga Zimbabwe, yang kebetulan paling rendah di bumi.


Panduan Melisensikan Musik Anda

Panduan Melisensikan Musik Anda

Musik adalah bagian besar dari peradaban. Berabad-abad telah berlalu, tetapi musik bertahan hidup dan berkembang bahkan setiap dekade. Bahkan, permintaan untuk musik terus meningkat selama 10 tahun terakhir dan akan tetap demikian di masa depan. Ia datang dengan banyak pemenang dari hasil industri musik saat ini per tahun. Ini adalah kekuatan yang tak tertahankan karena orang selalu mencari seniman besar berikutnya, dan melanjutkan siklus dan pentingnya musik. isi dari musik selalu dalam permintaan tinggi. Pendapatan musik global tetap stabil sejak awal abad ini. Mata uang diukur dalam miliaran.

Dengan perkembangan teknologi, musik menjadi lebih teknis, kompleks dan permintaan. Lainnya mengambil kredit untuk penggunaan musik yang bukan milik mereka. Saat ini, musisi independen sangat sadar melindungi pekerjaan mereka untuk tujuan hukum. Dengan lisensi musik, Anda dapat memastikan aktif / bekerja dilindungi secara hukum.

Apa lisensi musik? lisensi musik adalah lisensi yang digunakan untuk musik yang memiliki hak cipta. Hal ini memungkinkan pemilik untuk mempertahankan hak cipta dari karya asli dari musik. Hal ini juga memberikan pemilik sepotong musik untuk dikompensasikan ketika musik mereka digunakan oleh orang lain. perusahaan lisensi musik memiliki hak terbatas untuk menggunakan karya tanpa perjanjian terpisah. Dalam lisensi musik, Anda dapat memperoleh lisensi untuk pekerjaan mereka dalam bentuk musik, komposisi dan bernyanyi.

Selama proses perizinan musik, istilah yang akan dibahas oleh kelompok yang bersangkutan. Jika Anda adalah seorang musisi independen, yang lisensinya. Anda adalah orang yang bertanggung jawab untuk musik dibuat, sehingga Anda adalah pemilik hak cipta dari karya berlisensi. Lisensi akan lisensi perusahaan musik, karena pekerjaan mereka didistribusikan di industri lain. Mereka juga mengumpulkan hak untuk mendistribusikan kembali kepada Anda jika hal ini termasuk dalam program musik, program televisi, iklan, kampanye, video game, dll

Ada juga dua jenis kontrak dalam perizinan musik, yaitu perjanjian eksklusivitas dan kontrak non-eksklusif. oleh kontrak eksklusif dengan pekerjaan mereka eksklusif lisensi untuk perusahaan lisensi musik. Hanya satu perusahaan memiliki kekuatan untuk mendistribusikan dan memasarkan karya mereka. Jika Anda telah menandatangani kontrak eksklusif untuk lagu atau album, Anda tidak dapat menggunakan konten musik yang sama dan memilikinya ditandatangani oleh perusahaan lisensi musik lainnya. Perjanjian ini eksklusif dan rahasia untuk donor dan penerima lisensi.

perjanjian non-eksklusif memungkinkan kedua belah pihak untuk mendistribusikan pekerjaan mereka dan tidak menghalangi pemberi lisensi untuk menjual musik mereka ke perusahaan atau pemberi lisensi musik lainnya. musisi independen dapat menandatangani lisensi non-eksklusif untuk beberapa perusahaan menggunakan konten musik yang sama. kontrak tidak eksklusif umumnya digunakan untuk menjaga seseorang terkunci dalam sebuah kontrak yang batas sebelum popularitasnya mendapatkan. Jenis kontrak dirancang untuk seniman musik perlindungan digunakan pada tahap awal karir mereka ketika ia mengirimkan musik ke khalayak yang lebih luas.

Ada juga kasus yang melibatkan pembayaran langsung untuk penggunaan konten musik. Ini disebut biaya sinkronisasi. biaya sinkronisasi diizinkan oleh pemilik hak cipta memungkinkan pemegang lisensi sinkronisasi musik musik dengan media visual, seperti iklan, film, acara TV, trailer film, video game, dll Sebagai contoh, produser konten musik video yang diperlukan untuk proyek-proyek tertentu dan untuk waktu yang terbatas untuk menemukannya.

Dalam hal ini, kontak artis dan izin usaha musik langsung ke kemungkinan penggunaan karya asli dan bernegosiasi prabayar terlibat. biaya sinkronisasi dapat berkisar dari beberapa dolar untuk beberapa ratus dolar atau bahkan ribuan. Pembayaran biasanya tergantung pada ukuran dan perusahaan didirikan. Jika sebuah perusahaan terkenal, adalah mungkin bahwa biaya akan meningkatkan nilai sinkronisasi.

Kita harus memahami bahwa perusahaan saat ini membayar premi untuk musik ke tingkat rekor. Masukan dan pendapatan dalam berbagai nilai industri satu miliar dolar dan lisensi artis musik mereka akan memiliki bagian yang lebih besar dari uang. musik sangat penting. Setiap bisnis membutuhkan konten visual dan audio. Anda tidak dapat beriklan, musik dan film tanpa isi.

lisensi musik mengkompensasi aset yang digunakan. Ini disebut royalti. Pembayaran royalti yang dikumpulkan oleh pihak lain dalam pemanfaatan berkelanjutan aset hak cipta. Anda bisa mendapatkan kompensasi jika pekerjaan Anda ditampilkan di acara-acara publik secara langsung. Untuk setiap penggunaan langsung dari musik mereka, kompensasi bagi pemilik hak cipta dari karya-karya mereka.

Panduan Melisensikan Musik Anda-ASCAP

Amerika Penggubah, Penulis dan Penerbit Masyarakat (ASCAP) telah mengumpulkan lebih dari $ 941,000,000 dalam biaya dan royalti 827 700 000 lisensi distribusi kepada anggotanya pada 2014. BMI kedua, mengumpulkan lebih dari $ 1.013.000 juta dolar dalam royalti dan mendistribusikan biaya lebih dari $ 877 juta kepada para anggotanya pada tahun 2015.

lisensi musik adalah cara modern untuk menghasilkan uang melalui musik. Dalam beberapa tahun terakhir, penjualan fisik telah jatuh. Streaming musik mendukung mudah dan nyaman dengan bantuan dari World Wide Web. Dengan penjualan sirkulasi terus meningkat, angka tersebut dapat dilihat sebagai royalti dapat meningkatkan di tahun-tahun mendatang. Bahkan, seperti yang ditunjukkan di situs Australian Financial Review, transmisi menghasilkan 2,5 miliar dalam penjualan musik di AS tahun lalu, lebih tinggi dari download digital sebagai sumber pendapatan bagi sebagian besar industri musik. Seperti yang ditunjukkan pada gambar di bawah, distribusi global diharapkan musik untuk mencapai tingkat yang lebih dalam hal omset di tahun-tahun mendatang.

Internet telah memberikan kontribusi besar terhadap kebangkitan lisensi dan streaming musik. itu 20 tahun yang lalu, distribusi musik tidak sebesar ini. televisi dan pembuat film adalah dua industri besar yang membutuhkan konten musik. Hari ini, semakin banyak acara TV, film, iklan, film, iklan dan video game yang membutuhkan satu ton konten musik. Mengatakan bahwa Internet membuka mata publik tentang kemungkinan menyebabkan trailer.

Salah satu situs paling banyak dikunjungi di dunia adalah https://www.depoxito.com/id-ID/Games/SgsGames. Penggunaan orang, duplikat, pengerjaan ulang, menyalin, review dan musik dengan berbagai seniman di seluruh dunia. Ini juga telah masuknya iklan dengan konten musik. Untuk melacak semua data ini adalah sistem identifikasi konten YouTube. Jika Anda membiarkan musik Anda, Anda dapat menghubungi situs dan melihat data Anda dan melihat apakah pekerjaan mereka digunakan oleh orang lain. Sebagai pemberi lisensi, Anda memiliki kekuatan untuk mengambil langkah-langkah seperti pemotongan audio yang sesuai dengan musik Anda, memblokir semua video dilihat, track penampil statistik atau video membuat uang menjalankan iklan menentangnya. Setiap negara memiliki aturan yang berbeda tentang hal ini. Tapi iklan YouTube rilis dan make uang dari situs-situs tersebut sangat mungkin.

Jika Anda adalah seorang musisi independen, Anda harus meningkatkan profesionalisme dan menanamkan dalam kemampuan mereka untuk mendapatkan kesempatan untuk ditandatangani oleh perusahaan lisensi musik. Dengan miliaran dolar hari ini terlibat dalam pendapatan, kecuali jika Anda ingin bermain anak. Dapatkan gairahnya tidak pernah mudah, tetapi mengambil langkah-langkah untuk menciptakan lapangan kerja merupakan suatu keharusan untuk mencapai kesuksesan.

Artikel terkait : 5 Tips Untuk Belajar Cara Bermain Gitar Dengan Teknik Sempurna